Tríada de Micerinos.
Esta escultura pertenece a un autor desconocido. La Tríada de Micerinos, fue esculpida entre 2530-2500 a.C. Actualmente, esta en el Museo El Cairo, Egipto.
La obra muestra al faraón Micerinos entre dos divinidades femeninas. Aparece representado con la corona blanca del Alto Egipto y se viste con un sencillo faldellín plisado que deja al descubierto su torso, brazos y piernas. Lleva la típica barba postiza característica de la realeza egipcia. Se encuentra en actitud de avanzar, para lo que adelanta su pierna izquierda.
Aparecen en la escultura el faraón Micerinos en el medio, a su derecha se halla la diosa Hathor avanza levemente su pie izquierdo, en actitud de inicio de la marcha y a la izquierda la diosa Cinopolis se mantiene por completo estática.Sin embargo, las dos se agarran con una de sus manos al brazo más próximo del faraón.
Caracteriza el concepto de hieratismo egipcio ya que es una imagen que representa la máxima solemnidad, eliminando prácticamente la gestualidad o cualquier expresión de proximidad o anécdota. Las tres figuras muestran rasgos geométricos, a lo que contribuyen la posición de los brazos, pegados al cuerpo, y los puños cerrados.Se muestran a los personajes fundamentalmente quieto, pero con los miembros y músculos en cierta tensión. Son imágenes de entidades divinas, siendo especialmente tópico en la retratística de los faraones.
LAOCOONTE Y SUS HIJOS.
Fue realizado en el siglo I d. C, por los artistas Agesandro, Polidoro y Atanadoro, de la Escuela de Rodas.
El grupo representa a Laocoonte, sacerdote troyano de Apolo, en el momento de ser devorado por dos grandes serpientes marinas. Posesión, enemigo de Troya, envió a las serpientes para que castigasen a los hijos de Laocoonte. Los niños y Laocoonte luchó por soltarlas, pero ellas le estrangularon a él y a los niños.
Esta imagen caracteriza el concepto de helenismo griego muestra el desarrollo de nuevas técnicas, el perfeccionamiento de la representación de la anatomía y de la expresión emocional humana. Abandona el idealismo clásico de carácter ético y pedagógico en busca los aspectos humanos cotidianos .Muestra la atención al hombre y a su vida interior, sus emociones, con un estilo realista que tendía a reforzar el drama, el prosaico y el movimiento.
Esta imagen comparada con la anterior se diferencian en que la Tríada de Micerinos representa la máxima solemnidad, rasgos geométricos, los brazos pegados al cuerpo, y los puños cerrados y en esta imagen tiene nuevas técnicas, las partes del cuerpo ya no están pegadas tienen expresión emocional humana, representa el movimiento, con caras de dolor. Con la Estella , Iglesia de San Miguel, Navarra se diferencia en que no tiene movimiento y expresa sentimientos y esta imagen si. Con El santo entierro, de Caravaggio se diferencia en que tiene tonalidades de colores oscuros y esta imagen no tiene colores. Y por ultimo se diferencia de Las espigadoras, Millet 1857 en que tiene tonalidades de colores más suaves representando la tranquilidad y la armonía.
Estella , Iglesia de San Miguel, Navarra.
Fue realizado en la Edad Media, es uno de los conjuntos escultóricos más representativos del románico tardío.Es un elemento sobresaliente que conduce las almas de los difuntos, guardando el interior del templo.
Esta imagen caracteriza el concepto de simbolismo románico tiene aspectos estéticos,armonía de sus volúmenes y la fantástica imaginación de su escultura.
Está imagen del simbolismo románico se diferencia de la imagen de Laocoonte y sus hijos , Tríada de Micerinos, El santo entierro, de Caravaggio y las espigadoras, Millet 1857 porque estas imágenes son personas y esta es un animal en el que solo vemos su cara. También el la imagen de Laocoonte y sus hijos,El santo entierro, de Caravaggio y las espigadoras, Millet 1857 vemos que hay movimiento y expresan sentimientos y en está no. El santo entierro, de Caravaggio la imagen aparece en colores de tonalidades oscuras y esta imagen tiene un color gris.
El santo entierro, de Caravaggio.
Fue dedicado a la Piedad de Santa María, una iglesia construida para los oratorianos de san Felipe Neri . Fue un encargo de Alessandro Vittrice en 1601, y se acabó dos años más tarde.
Representaba un acontecimiento evangélico. Cuando Jesúscristo murió, dos mujeres y dos hombres lo llevaron en brazo.
Esta imagen caracteriza el concepto de dramatismo barroco que representa un estado de ánimo diferente, más cerca del romanticismo que del renacimiento. Busca representar la realidad mediante un acentuado naturalismo recurriendo para ello a lo feo o viejo. Los temas favoritos deben buscarse en la Biblia o en la mitología grecorromana. Se libera de la simetría y las composiciones geométricas en favor de la expresividad y el movimiento.
Esta imagen de El santo entierro, de Caravaggio se diferencia con la del Estella , Iglesia de San Miguel, Navarra en que en esta imagen aparecen personas con movimiento y expresando sentimiento y en la otra no. También expresa dolor en la imagen de Laocoonte y sus hijos, pero en esta ya aparece el color con tonos oscuros y la otra no. Con la imagen de Tríada de Micerinos se diferencia en que esta imagen si que tiene movimiento y expresa emociones y en ella no.
Las espigadoras, Millet 1857.
Su autor fue Jean-Francisco Millet en 1857.
La obra muestra a tres mujeres en plena faena, agachadas para recoger las espigas; son mujeres de carne y hueso, con los ropajes de la región de Normandía donde el pintor vivía. Al fondo contemplamos los animales y la carga de la carreta, en un ambiente de atardecer que envuelve toda la escena.
Esta imagen caracteriza el concepto de realismo decimonónico, representa la realidad, con una imagen humilde. Se opone al romanticismo en su rechazo de lo sentimental refleja la realidad individual y social en el marco del devenir histórico.
Esta imagen comparada con el santo entierro, de Caravaggio en la que en esta imagen de Las espigadoras, Millet 1857 no expresan sentimiento y los colores tiene tonalidades más claras. Con la Estella , Iglesia de San Miguel, Navarra se compara en que en esta imagen aparecen personas y en la otra un animal. En Laocoonte y sus hijos no representa la realidad, pero expresan sentimientos y sin embargo esta imagen sí la representa la realidad, pero no tiene sentimiento . Y con Tríada de Micerinos se compara en que en ella ahí rasgos geométricos sin color y en Las espigadoras, Millet 1857 son más naturales, y tiene color
